Блог

Не присоединяюсь ни к восторженным откликам, ни к критике. Мне особо нечего сказать. Легкое приятное для просмотра кино, не более того. Не жалею, что посмотрела.

Так близко и так далеко…

Давно не получала такого эстетического удовольствия. Трудно сказать какой фильм лучше. Кажется, второй.

«Небо над Берлином» принес Виму Вендерсу приз за лучшую режиссуру на Каннском фестивале в 1987 году. А «Небо над Берлином – 2» удостоен Большого приза жюри кинофестиваля в Каннах в 1993 году. Между ними разница — 6 лет. Несмотря на это, первый плавно перетекает во второй, как двухсерийный фильм. Поэтому можно говорить как об одной картине.

Ангелы летают над Берлином, заглядывая в окна многоэтажных домов, заходя в магазины, бары. Сидят в метро и читают мысли пассажиров. Они невидимы. Только дети, старики и бывшие ангелы ощущают их присутствие. Ангелы знают секреты людей, пытаются понять их, иногда завидуют их способности чувствовать.

Как бы мне хотелось стать на время одним из них! Смотреть их глазами, слушать их ушами, понять, как они ощущают время, проходят через смерть, чувствуют любовь и познают мир. Стать одним из них, чтобы в это темное время приносить больше света.

И такая возможность им предоставляется. Один из ангелов влюбляется в акробатку и становится смертным, он счастлив. Другой становится человеком, чтобы спасти девочку, выпавшую из балкона. В отличие от первого, второй не может найти свое место в мире смертных, ему это дается нелегко.

Время проходит слишком быстро. Мои нервы этого не выдерживают! Это не жизнь. Я больше не могу.

Ангелы считают, что в суете большинства людей мало смысла, они просто убивают время. Сами ангелы не могут влиять на время. Им трудно наблюдать за временем, которое не имеет своих границ и вообще почти ничего не знает о себе.

Глазами ангелов — фильм черно-белый, но когда они превращаются в людей — становится цветным. Красивые и неожиданные переходы.

Фильм философский, его целиком можно разобрать на цитаты. Многочисленные внутренние монологи умиротворяют, а съемки завораживают, камера летает с ангелами. Это очень красиво!
Насколько забавным кажется появление бывшего ангела, актера Питера Фалька, известного всем как лейтенант Коломбо, настолько неожиданно появление Горбачева.

Тема падения Берлинской стены затрагивается, но внимание на этом не акцентируется. Главное в картине – люди с их чувствами и желаниями, любовь, смерть и время…

Вы, вы, кого мы так любим: вы не видите нас, вы не слышите нас, вы считаете, что мы от вас так далеко, а ведь мы так близко! Мы посланы, чтобы приблизить тех, кто вдали. В нас самих нет никакого значения. Мы всего лишь посланцы, и послание наше – любовь. Вы для нас все. Позвольте нам жить в ваших глазах! Смотрите на ваш мир через нас. Верните себе с нашей помощью глаза, полные любви! Тогда мы будем близки к вам, а вы к нему.

Этими словами начинается и заканчивается фильм.

Посмотрела этот фильм исключительно из любопытства. Уже по рекламе было видно, что он не имеет ничего общего с войной в Южной Осетии.

В картине не было ничего осетинского. Актеры, играющие осетин – были похожи на кого угодно, но не на осетин, не говоря уже об их акцентах. А женщина с косынкой?! В Южной Осетии молодые женщины не носят косынки, разве что когда пироги делают, только старушки носят, и то — по желанию.

В фильме слишком идеализировали русскую журналистку – сделали из нее Рембо. Мальчик умирает на глазах у родных и никто из них не сдвинулся с места, чтобы пойти добыть медикаменты? Журналистка же рванула не раздумывая, пробегая сквозь пули и снаряды. А ее друга – американского гражданина – совсем зачморили, сделали из него этакого слюнтяя.
Еще посмешили не по-военному парадные грузинские флаги на танках, чистые такие. На войне их вообще не было на танках.

Не знаю, был ли режиссер в Южной Осетии, но он явно не проникся атмосферой. Мог бы немного изучить традиции осетин и грузин, прежде чем снимать картину.

Я бы начала съемки фильма с цхинвальского рынка, где буквально за несколько дней до войны осетины и грузины бок о бок торговали фруктами и овощами. Или с продавщиц мацони, которыми были исключительно грузинки. Каждое утро они будили жителей Цхинвала со словами «Мацони, мацони». Режиссер скорее всего не знал таких простых, но важных подробностей, зато нафантазировал кучу.

В общем, я не поняла о чем был фильм. И вообще, что это было?

Посмотрела с перерывом в месяц «Город Бога» и «Город Бога 2».

«Город Бога» — красочный, яркий, агрессивный и динамичный фильм. Я придаю большое значение операторской работе, в этой ленте оператор Сезар Шарлон – вне конкуренций!
Для своего третьего полнометражного фильма режиссер Фернанду Мейреллиш берется за Эверест бразильской литературы – «Город Бога» Паоло Линса. Это роман на более чем 600 страницах. История Рио-де-Жанейро, пораженного наркобизнесом и войной банд. Три истории происходят в течение тридцати лет, 60-80 гг.

Режиссер не упускает детали. Теплые цвета 60-х годов исчезают в пользу дискотечных блесток 70-х, затем уступая место холодным цветам 80-х годов.

«Город Бога» можно назвать новым социальным кино Бразилии. Ракета – чернокожий мальчик живет в трущобах. Он растет в жестокой среде, где убивать начинают в подростковом возрасте. Однако Ракета слишком хрупкий для того, чтобы стать человеком вне закона, но довольно хитрый, чтобы не удовлетворяться жизнью в трущобах и работой грузчика в редакции. Он видит реальность иначе, глазами человека искусства. Мальчик мечтает стать профессиональным фотографом. Однажды жизнь предоставляет ему такую возможность. А при каких обстоятельствах – об этом вся картина.

Фильм похож на почтовую открытку панорамы Рио-де-Жанейро: крыши охрового цвета, песчаные пляжи, пыль, поднятая детьми, играющими в футбол. Несмотря на изобилие жестоких кадров, фильм настолько красиво снят, что не вызывает ужаса.

«Город Бога 2» – черно-белая лента. Режиссер – Паоло Морелли. Здесь, среди той же нищеты трущоб и в условиях постоянных войн банд живут два очень близких друга. В 18 лет они сами узнают то, что все пытаются от них скрыть.

Безусловно, хороший фильм, но не так цепляет как первый, еще раз подтверждая мнение о том, что не стоит снимать продолжения успешных фильмов. Шедевр уже вряд ли получится. Тем более без такого оператора как Сезар Шарлон.