content top

Фильм «Ультрас» (2020)

Ультрас 2020

Фильм Ultras (2020)

Новый итальянский фильм Ultras (2020) будет интересен только футбольным болельщикам. И смотреть нужно обязательно в оригинале с субтитрами, иначе теряется весь колорит. Мне фильм был интересен, в первую очередь, с лингвистической точки зрения, так как он на неаполитанском диалекте. Кроме того, интересно наблюдать за происходящим внутри групп ультрас. Если коротко, то это братство вперемешку с насилием и унижениями, столкновение старшего и младшего поколений в борьбе за лидерство группы, футбольные страсти, непоколебимые ценности и даже смерть. Но, когда у сторонников azzurri наступает критический момент — все за одно.

Действия происходят в Неаполе, финальный сюжет в Риме. Главный герой фильма Сандро в свои 50 лет, по-прежнему, является лидером группы ультрас Apache, с которой он провел всю свою жизнь на стадионе. Но не всем это нравится.

Яркий пример того, как глупо рисковать своей и чужими жизнями ради таких сомнительных целей.

Ultras 2020

Фильм «Ультрас» (2020)

Далее

Безжалостный (Lo Spietato), 2019

The Ruthless

Lo Spietato

Итальянский фильм «Безжалостный» (2019) (Lo Spietato) режиссера Ренато де Мария снят в стиле нуар, детективов 70-х годов с нотами современности и влияния Квентина Тарантино.

В фильме нет ничего нового, местами кажется плохой попыткой снять современное итальянское кино о мафии. Но что-то цепляет и заставляет смотреть дальше. Картина предлагает очень ритмичное повествование, сочетающее в себе насилие, действие, диалог и иронию, при этом всё это смотрится легко и на одном дыхании. Комедийно-драматические линии и яркие визуальные эффекты делают этот фильм достойным внимания.

«Lo Spietato» является экранизацией романа «Менеджер 9 калибра» (Manager Calibro 9) журналистов Пьетро Колаприко и Луки Фаццо. В главной роли — известный итальянский актер Риккардо Скамарчо, а в роли его жены и любовницы — Сара Серайокко и младшая сестра Летиции Каста — Мари-Анж Каста.

Фильм рассказывает историю калабрийского мальчика Санто Руссо, который в 1967 году вынужден эмигрировать вместе со своей семьей во внутренний район Милана, в Буччинаско. И именно здесь, когда он по ошибке отбывает наказание в тюрьме, начинается его «карьера» в мире мафии.

В общем, смотреть можно, но без больших ожиданий. Это вам не «Крестный отец».

Приятного просмотра!


YouTube Direkt

 

Далее

«Лоро», Паоло Соррентино

Лоро, Паоло Соррентино

Лоро, Паоло Соррентино

Фильм Паоло Соррентино "Loro" был неоднозначно воспринят в Италии, многие его раскритиковали, в режиссера полетели воображаемые гнилые помидоры и прокат потерпел крах. Итальянцев можно понять. Хоть и считается, что фильм о жизни Сильвио Берлускони, но на самом деле, «Loro» в переводе с итальянского значит «они». И если вы посмотрите картину — поймете, что Берлускони в фильме — лишь олицетворяет Италию и итальянцев. И они — это итальянцы. Никому не нравится смотреть правде в глаза. А если брать в более широком смысле, в какой-то степени, это и мы,  все тоже самое можно сказать почти о любой стране мира.

Режиссер подчеркивает своим уникальным и неповторимым стилем каждый кадр. Это оригинальный фильм с виртуозной связью повествования, фотографии и музыки. Соррентино нейтрален, он не впадает в легкие суждения. Превосходные кадры Рима, Сардинии и Неаполя.

Соррентино показывает историю личной жизни Сильвио Берлускони, его разочарований и страхов, отношений с близкими ему людьми. Берлускони хочет управлять страной, но «они» его не пускают. Он хочет быть со своей супругой, но она его больше не любит. Он в вечных поисках воспоминаний из прошлого, которое было — славным, исключительным, блестящим — Берлускони ищет свое прошлое в лицах девушек и женщин, которых он встречает. Он находится на вершине и в то же время в конце своего успеха. Берлускони — человек, которым они все хотят быть, человек, которого они ненавидят, завидуют; человек, с которым они хотят быть знакомы лично.

Соррентино не избегает реальности, не заглушает сплетни и слухи о Берлускони. Наоборот, он выставляет все напоказ. Купля-продажа сенаторов, партий, судебная власть, процессы, связь с мафией, коррупция, падкость на женщин легкого поведения. Здесь есть все. Но «Лоро» — это также портрет Италии и итальянцев. Это не суждение о политике и даже не о человеке. Для Соррентино — это способ рассказать относительно недавнюю историю,  которая является закрытой главой для Италии.

 

Далее

Каким должен быть утренний кофе

Каким должен быть утренний кофе ☕️ или все итальянские прилагательные в одном фрагменте

Caffè con humor

L'unico modo per iniziare al meglio la settimana è un caffè con un po' di humor#Vieniavanticretino #LinoBanfi

Опубликовано Il Socio ACI 23 октября 2017 г.

СохранитьСохранить

СохранитьСохранить

Далее

Девушка с пистолетом (La ragazza con la pistola)


Кто сказал, что кража невесты — только кавказская традиция? О нет, в Сицилии есть даже целая схема с кровной местью в случае, если мужчина не женится.  После убийства мститель должен сдаться полиции, а затем правосудие закрывает глаза на преступление или выносит мягкое наказание — до 2- х лет заключения.  Честь девушки восстановлена и она может выйти замуж. Мстить должны мужчины из семьи девушки — братья, отец, дяди... Если же в семье девушки не мужчин, как в случае с героиней фильма, она должна отомстить сама.

Смотрите итальянскую комедию Марио Моничелли «Девушка с пистолетом» (La ragazza con la pistola) (1968) с потрясающей Моникой Витти в главной роли! И вы поймете, как много общего у кавказцев с сицилийцами. Даже не знаю, хорошо это или плохо.

Забавный отрывок из фильма. Сцена кражи девушки.

Далее

Закон противоположностей

 Закон противоположностей

Закон противоположностей (Canone inverso — Making Love) — фильм для людей, влюбленных в музыку. Снят итальянским режиссером Рикки Тоньяцци (Ricky Tognazzi) по мотивам романа Paolo Maurensing. Простая, но интригующая история любви скрипача и пианистки в волшебной Праге. Омрачается лента тем, что действие происходит в период расцвета нацизма, тогда как влюбленные евреи.

В таких картинах музыка Эннио Морриконе всегда кстати и придает особую атмосферу. Фильм немного напоминает «Легенду о пианисте» Джузеппе Торнаторе. Возможно, потому что музой влюбленных мужчин в обеих картинах является Мелани Тьерри (Mélanie Thierry), и композитор все тот же Морриконе.

Далее

«Двадцатый век» Бернардо Бертолуччи

Novecento Bernardo Bertolucci

«Двадцатый век» (Novecento) — фильм, который Бернардо Бертолуччи снял частично на деньги, заработанные на его предыдущей картине «Последнее танго в Париже».

Это политический фильм, о национально-освободительной войне и падении фашизма в Италии, но основополагающим в нем является дружба Олмо и Альфредо. Мальчики родились в один день, один из них — внебрачный сын бедной крестьянки, другой — сын богатых землевладельцев. Они дружат с детства, несмотря на то, что находятся по разную сторону баррикад.

Картина охватывает несколько десятилетий, слишком затянута, её продолжительность 5 часов 18 минут. Многие детали вполне можно было опустить.

Не шедевр, но замечательный фильм, местами очень качественный, c запоминающимися сценами и хорошими актерами. Главных героев играют молодые Роберт де Ниро и Жерар Депардье. Музыка — Эннио Морриконе. Думаю, этого уже достаточно, чтобы посмотреть его.

 

Далее

La piovra

Микеле Плачидо

Скачала «Спрут» на итальянском языке и смотрю иногда по ночам. В очередной раз убедилась, что один и тот же фильм в разные периоды жизни воспринимается по-другому. То же самое с книгами.

В детстве мне больше запомнились лоск Тано Каридди и музыка Эннио Морриконе, а Коррадо Каттани был для меня просто печальным мужчиной, который вечно бегал с пистолетом.

Но теперь. Я просто глаз не могу оторвать от этого актера. Микеле Плачидо поразил в самое сердце. Какие глаза, какая потрясающая мимика... лучше не продолжать. Хорошо, что ему сейчас 69 лет)))

Еще в фильме много красивых женщин, включая французскую певицу Мари Лафоре.

И да. В итальянской версии «Спрута» много постельных сцен, которые в СССР беспощадно вырезали)))

Далее

Фильмы Лукино Висконти (Luchino Visconti)

Рокко и его братья

У меня был месяц фильмов итальянского режиссера Лукино Висконти (Luchino Visconti). Обычно я смотрю картины одного автора в хронологическом порядке. Так проще его понять и проследить за развитием. Далеко не всегда поздние фильмы бывают лучшими.  Так и с Висконти.

Дебютная картина Лукино Висконти «Одержимость» (Ossessione) (1943) имеет большую ценность хотя бы потому, что мы видим итальянскую провинцию без прикрас в годы правления Муссолини. Здесь есть страсть, любовники, убийство, несчастный случай... И это самый старый фильм, в котором присутствует намек на гомосексуальность. По крайней мере, из тех, что я смотрела.

«Земля дрожит» (La terra trema) (1947) — фильм о безысходности сицилийских рыбаков и их конфликте со скупщиками рыбы. В основе ленты — судьба одной большой семьи рыбаков. Почти все актеры, снятые в картине, вовсе не актеры, а сицилийские рыбаки и их семьи. Так что фильм получился почти документальный и понравился мне больше первого.

«Самая красивая» (Bellissima) (1951) — потрясающий фильм о силе материнской любви c великолепной Анной Маньяни в главной роли. Пожалуй, самая эмоциональная из всех работ Лукино Висконти.

Во время просмотра его исторических фильмов «Чувство» (Senso) (1954), «Леопард» (Il Gattopardo) (1963) и «Людвиг» (Ludwig) (1972) — я откровенно скучала. Но Висконти с легкостью развеял мою скуку, пригласив в свои фильмы самых красивых актеров того времени. Марчелло Мастроянни сыграл роль влюбленного в наивную героиню в милой картине «Белые ночи» (Le notti bianche) (1957) и главную роль в фильме «Посторонний» (Lo straniero) (1967), снятый по одноименному роману Альбера Камю. А совсем молодого Алена Делона мы видим в роли Рокко —  скромного боксера-альтруиста во всеми известном фильме «Рокко и его братья» (Rocco e i suoi fratelli) (1960).

Не понравились мрачные картины «Туманные звёзды большой медведицы» (Vaghe Stelle Dell' Orsa) (1965) и «Смерть в Венеции» (Morte A Venezia) (1971). Слишком много драмы в этих фильмах, а жизнь и так тяжелая штука, чтобы всерьез ковыряться в извращениях, царивщих в голове режиссера.

«Гибель богов» (La caduta degli dei) (1969) — тоже мрачный фильм. Но он стоит внимания, это культовая картина о зарождении нацизма в Германии. Фильм буквально дышит злом и передает атмосферу Германии в 30-ые годы.

«Семейный портрет в интерьере» (Gruppo di famiglia in un interno) (1974) — в жизнь пожилого нелюдимого интеллектуала вторгается вульгарная семья, лишенная традиций и ценностей... Главную роль играет очень интересный актер — Берт Ланкастер, с которым хочу познакомиться ближе, в других фильмах.

И, последний фильм Висконти — «Невинный» (L'Innocente) (1976). Элегантная картина с красивыми пейзажами и музыкой, в тоже время циничная и жестокая. Здесь, как и в своем самом первом фильме, режиссер вместил все человеческие пороки — измены, страсть, убийство ребенка, самоубийство...

СохранитьСохранить

Далее

«100 метров от рая»

Пока все смакуют Олимпийские Игры в Сочи, я посмотрела итальянскую комедию режиссера Раффаэле Вердзилло «100 метров от рая» (100 metri dal Paradiso).

Энергичному священнику приходит мысль организовать сборную Ватикана для участия в летней Олимпиаде 2012 в Лондоне. Он уговаривает бывшего спортсмена помочь ему. Вместе они отправляются в путешествие по разным странам, где выбирают для своей сборной служителей церкви, талантливых в каком-либо виде спорта. Главные герои сталкиваются с сопротивлением в лице кардиналов, которые считают эту мысль абсурдной. Но, конце концов, сборная Ватикана будет выступать на Олимпиаде.

Основная идея фильма, конечно, оригинальная, но получилось скучно и предсказуемо.

100 метров от рая

Далее

Марчелло Мастроянни и Софи Лорен

Фильмы Витторио де Сика — «Вчера сегодня завтра», «Брак по-итальянски» и «Подсолнухи» можно пересматривать бесконечно, хотя бы потому, что в них играет самый красивый дуэт 60-70-х годов — Марчелло Мастроянни и Софи Лорен.
В картинах де Сика Мастроянни чаще всего достается роль эгоистичного, самовлюбленного ловеласа, безответственного и слабохарактерного, но в тоже время доброго и нежного. А Софи Лорен режиссер наделяет противоположными чертами, она обычно играет роль сильной, упрямой, самоотверженной, страстной, любящей и несчастной женщины.

Софи Лорен признавалась, что считает Витторио де Сика своим наставником, именно он разглядел в ней талант и сделал из нее актрису мирового масштаба. Хотя, трудно представить, как можно было не увидеть ее потенциал. Даже архиепископ Генуи не смог устоять перед ней. Он как-то пошутил, что несмотря на то, что Ватикан не одобряет клонирования людей, он бы сделал исключение для Софи Лорен.

Фильм «Подсолнухи» заслуживает отдельного поста, но напишу коротко здесь. Эта советско-итальянская лента 1970 года вызвала скандал в СССР, так как в ней затрагивается тема о пропавших на Восточном фронте итальянских солдатах. В Италии все еще надеялись на их возвращение и верили, что пленные пока в лагерях, а некоторые  из них женились на русских женщинах и живут в СССР, но им запрещают сообщать о себе на родину.

Кульминация картины — встреча на перроне. Любовный треугольник из Марчелло Мастроянни, Софи Лорен и Людмилы Савельевой вместе с потрясающей музыкой Генри Манчини дают поразительный эффект. После просмотра этого эпизода невозможно устоять перед соблазном посмотреть фильм целиком.

Далее

«Новеченто» Алессандро Барикко или «Легенда о пианисте» Джузеппе Торнаторе

Недавно ночью, во время ливня и бессонницы, прочитала «Новеченто» Алессандро Барикко.  История о пианисте, который всю жизнь прожил на корабле и не хотел спускаться на сушу. Пожалуй, это лучшее из его произведений, по крайней мере, из тех, что я читала.

С первых строк я сидела завороженная и не могла пошевелиться, пока не дошла до последней буквы. Это было волшебно. Барикко может так далеко унести читателя, что его потом трудно возвращать в реальность. Я была на том корабле, слышала волны и удивительную музыку Новеченто. У  Барикко всегда много моря, музыки, запахов и поэзии. Его проза похожа на поэзию.

Затем я узнала, что по этой новелле еще в 1998 году Джузеппе Торнаторе снял картину «Легенда о пианисте», которая получила множество наград.  И сегодня, наконец, мне удалось ее посмотреть. Несмотря на мое предвзятое отношение к экранизациям, надо признать, она удалась. В отличие от «Шелка», который имеет мало общего с книгой Барикко. Сцена вальсирующего рояля получилась почти так, как я ее себе представляла. Музыкальная дуэль тоже.


Режиссер слишком затянул ленту, добавив в нее для пущей наглядности детали, которых не было в книге. В целом же, получилось неплохо. Если бы фильм  попался мне раньше книги, то я бы сказала «очень хорошо».

Но трижды разумеется, что книга лучше, чем фильм. Читая Барикко, можно видеть картину, нарисованную им и дорисованную собственным воображением.

Далее
content top